STELLAR

Paris. 2039. Le Transhumain Kaizen conçoit un jeu vidéo révolutionnaire: Stellar. Nina Rouge n'a d'autre choix que d'y jouer pour secourir son fiancé

2058. Dans un monde dévasté par les guerres, Léo et Nina s’aiment au milieu des ruines. Tandis qu’elle se bat pour sauver la nature, il s’évade dans Stellar, un jeu virtuel immersif dont il ne ressort plus. Pour le ramener et défier le milliardaire derrière cette technologie, Nina plonge à son tour dans le programme. Commence un voyage hypnotisant, où le spectateur découvre les règles du jeu.

La Compagnie L’Œuf ou l’Humain déploie une mise en scène d'une beauté époustouflante pour marquer la frontière entre le réel et le virtuel. Au centre, un grand cercle noir surélevé sert de portail : froid et dur dans la réalité, il s’illumine de couleurs chatoyantes dès que l'on pénètre dans Stellar. Tout est pensé pour souligner cette dichotomie : aux costumes ternes et rugueux du monde réel répondent les matières nobles et les textures épurées du jeu. Entre casques de réalité virtuelle et sons de bombardements qui contrastent avec des musiques de jeux vidéo épiques, Stellar offre une esthétique saisissante et des chorégraphies oniriques dont il est impossible de détourner les yeux.

Au-delà de la performance visuelle, le spectacle interroge notre rapport à l'engagement. À travers le duel idéologique entre Léo, qui cherche le réconfort dans l'oubli, et Nina, l'activiste qui refuse d'abdiquer, Stellar dresse un portrait juste des militantismes d'aujourd'hui. Le ton n'est jamais moralisateur : il pose seulement la question de notre propre résistance face à un monde qui s'effondre. Vaut-il mieux continuer de se battre au risque de souffrir, ou choisir une forme de bonheur dans le renoncement ? Une réflexion nécessaire, portée par des comédiens envoûtants, qui résonne longtemps après la fin du voyage.