GISELLE(S)

J'y suis allée hier soir, amoureux de ballets classiques s'abstenir, le 1 étoile c'est juste pour la performance en danse des artistes mais c'était tellement trop que ça faisait des gesticulations de partout. Ballet wokiste,,féministe, avec des femmes complètement hystériques et pas belles à regarder (ces messieurs étaient plus agréable à regarder). Pietragala avait un physique complètement filppant. Des costumes sortis d'une friperie, des femmes qui ressemblent à des hommes avec leur tete rasée ou cheveux très courts. Je n'étais pas préparée à ça, c'est ma prof de danse classique qui nous a proposé des places pas chères (je regrette même mes 15 balles) pour les écoles de danse. Bcp on emmené leurs enfants. Pour ma part ce spectacle m'a choquée tellement il était horrible (en un mot ça me rappelle un livre : le bal des folles) je suis partie à l'entracte, 1ere fois de ma vie que ça m'arrive de ne pas assister à un spectacle en entier. Je ne recommande pas du tout sauf si vois voulez voir des hystériques hurle et gesticuler sur scène et une parodie de mort violente.

Incroyablement choreographié et dansè dans un rythme effrené , c'est fortissime au service d'un theme boyleversant derangeant . Ça m'a epaté scotché sur mon siege . Il fallait osé ils lont fait ! Toute la beauté certes dechirante était la : dans kes lumieres les gestes les compositions de groupe. C'est un ballet et surtout une oeuvre d'un merveilleux couple de danseurs . Je n'oublierai pas . Ça derange ça déroute ? Tant mieux. On n'est pas avec ce thème dans le monde des bisounours .

Avis partiel car je suis partie au début du deuxième acte. Impossible de rester et pourtant je n'ai jamais subi de violence. Je n'ose imaginer le calvaire de celles et ceux qui ont été victimes d'agressions et qui doivent revivre leurs traumatisms en regardant ce spectacle. Si on vient chercher la beauté et l'harmonie on ne les trouve pas. La performance est l'unique atout de ce ballet. La parodie de la cène est choquante. On ressent un profond malaise et on sort en tremblant.

Je peux comprendre que le spectacle dérange mais c'est le but. Prendre conscience de la société et du rôle des femmes ! Chorégraphie, musique, mise en scène.. Tout est parfait ! Très belle découverte. Je n'ai pas regardé les avis ou vidéos avant de voir le spectacle. J'ai été embarquée du début à la fin.

Un cauchemar chorégraphique — magistralement maîtrisé Un immense bravo aux artistes pour ce spectacle radical, perturbant, inconfortable à souhait — et donc parfaitement réussi. Gisèle(s) dans la vision de Pietragalla, n’a plus rien de romantique : ici, l’amour vire au cauchemar, la femme à la furie, et l’homme à la victime expiatoire. Le propos, glaçant, renverse les archétypes : les femmes, cruelles, capricieuses, tyrannisent leurs compagnons jusqu’à l’implosion. Ces derniers, poussés à bout, deviennent meurtriers — non par haine, mais par désespoir. Et c’est là que le spectacle bascule dans un gore chorégraphique saisissant : les épouses mortes-vivantes, en haillons, hurlent, gémissent, réclament vengeance, et infligent aux hommes un châtiment dénudé de toute retenue. Les effets sonores — cris de nourrissons en boucle, rires stridents, souffles, râles — instaurent une tension permanente dans la salle. L’atmosphère est étouffante. Les lumières, maîtrisées au millimètre, sculptent les corps et amplifient le malaise. Quant aux chorégraphies, elles sont d’une intensité brute, presque tribale, toujours au service du propos. Un spectacle dérangeant, cruellement intelligent, où la folie féminine se décline sans filtre, écrasant les hommes, dans toute sa violence et sa beauté sauvage. Une œuvre qui ne cherche pas à plaire mais à marquer — et elle y parvient avec une efficacité redoutable. Le miroir saisissant de notre société contemporaine !